經過千萬年甚至上億年自然形成，世上沒有兩塊一模一樣的琥珀。每一塊琥珀原石，經過專業設計人士的打磨、設計，就能變成一件精美的飾品或者擺件。

在王達偉眼里，每一塊琥珀都有它獨特的價值，設計師的工作，就是幫助把它的美最大化地展現出來，讓更多的人喜歡它。

琥珀與很多有機寶石、珊瑚等一樣，硬度很低，在寶石類飾品中屬于很軟的。這種特性，讓琥珀原石的打磨、拋光等環節就相對比較容易操作，而且它的這種特性，也更加容易與金屬結合，單純從制作上講，難度不高。

“琥珀的酸對身體健康有益，而且它經過一定的設計后，有一定的文化底蘊，越來越多的人喜歡佩戴琥珀、蜜蠟飾品。”王達偉說，現在很多大牌的珠寶、飾品，都開始在他們的產品中加入琥珀的元素。

不過，雖說都喜歡琥珀，國內與國外對琥珀的評價標準卻不太一樣。“國內普遍喜歡透一點的琥珀飾品，如果里面有昆蟲就更好了。而國外比較在意密度、顏色、濃度等，但是商業角度來說，國內外差不多。”

這幾年，琥珀產品不斷走熱，價格也一度推高了不少，甚至出現了很多人工造的假琥珀，通過現代工藝，將油脂熔掉重新制作。制作技術很好，做得也非常漂亮，讓人很難分辨。

王達偉說有些造假的會比較離譜，琥珀里人為做進去的昆蟲，在形成琥珀的那個年代根本不存在的，“還有些會做得非常圓潤完美，自然形成的肯定不可能這么完美的。”

前陣子，趙薇在出席一個活動的時候，佩戴了一款琥珀飾品，王達偉發現在某寶上，很快就出現了所謂的同款產品，價格便宜的貴的都有，簡直千差萬別，這中間可能不少就是造假的。

琥珀沒有完全一樣的，把它設計成一件飾品或擺件，也體現了設計師的設計價值。

“我們為琥珀做設計，就是要把它內在的價值更好地挖掘出來。”王達偉的工作就是把一塊塊琥珀配上合適的配件，讓它成為一件美觀有價值的飾物，“比如有些琥珀的顏色，需要做些襯托會更好看，不過設計是因人而異的。”

遠古時代樹的種類、高度、地理位置的不同，都會影響琥珀的最終形態，即使是同一棵樹的樹脂，不同高度滴下來形成的琥珀，形成的沉淀密度都是不一樣的。

琥珀的這種形態萬千，也給設計師們很大的發揮空間。王達偉發現，在加工琥珀的問題上，國外特別是波羅的海的丹麥、挪威等國，很多是民間的手藝人在制作，這種小作坊都是幾代人傳下來的，“他們就是很簡單地在琥珀中間鉆個孔，再用繩子或者鏈子串起來，對琥珀的破壞很小。”

而在國內不少地方，與中國人的傳統喜好相關，常常把琥珀原石切成圓溜溜的形狀，對原樣改變比較大，“這是設計理念的差別。”

王達偉喜歡用的琥珀原料叫海料，相對應的叫做礦料。

礦料一般是在一塊礦區，琥珀礦石比較粗糙，產量很大，價格也比較低。而海料是曾經形成琥珀的原始森林在地質變遷過程中變成海洋，一部分被埋在地里，還有一部分就漂浮在海面上，但是量很少，價值也更高。

“因為漂浮在海上，經常會有一些貝殼附著在上面，所以海料看起來都很漂亮。”王達偉毫不掩飾自己對海料琥珀的喜歡，他覺得如果把這類琥珀切成圓珠串成鏈子，整體的美觀就會被破壞掉。

所以，王達偉對海料的處理，一般都是稍加打磨，配上一些銀、K金做裝飾，有些則加入一些琉璃做成擺件，做出來的成品都非常漂亮，“而且還有它的故事價值在里面。”

“我自己做琥珀這類產品的設計，一直想去借鑒一些更好的設計理念，但是慢慢發現，好的琥珀，多是簡單處理一下，最大程度保留原始風貌。”對王達偉來說，在保留琥珀的原始風貌基礎上，能夠做一些錦上添花的裝飾，這就足夠了。而且，有這樣設計理念的設計師越來越多，對琥珀做些簡單的修飾，做成一些飾物，或者在一些比較現代時尚的飾物里結合加入琥珀，往往更受人們喜愛。

在工藝上，設計一件琥珀擺件，相對快一些。但是如果要做一件琥珀飾物，可能就需要一兩個月甚至更久。“因為原石放在那里都會有不同的感覺，需要慢慢去體會，去做些增加或修改。”

在中國人的傳統文化里，普遍比較喜歡玉石類飾物，但是對于不少年輕人來說，這類物件常常顯得有些沉悶和老氣，琥珀一開始也會給人這樣的感覺。“現在我們設計琥珀產品，都會加入一些時尚的設計元素，年輕人喜歡琥珀的也越來越多了，這就是它價值的體現。”王達偉說，在他眼里每一塊琥珀都是發光的，他們或顏色不同，或形狀不同，非常豐富，每一塊都有它自己的亮點，“像有一種金紅珀，它的折射率很好，色彩也很好看，切成菱形配件，會非常好看。”

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