樂高：從瀕臨破產到全球第二玩具公司導讀：

去年，第87屆奧斯卡金像獎最大的彩蛋，就是當《樂高大電影》的主題曲“EVERYTHINGISAWSOME”響起時，中場表演嘉賓向觀眾席中的演員頒發的樂高小金人，這讓整個奧斯卡瘋了!

去年，第87屆奧斯卡金像獎最大的彩蛋，就是當《樂高大電影》的主題曲“EVERYTHING IS AWSOME”響起時，中場表演嘉賓向觀眾席中的演員頒發的樂高小金人，這讓整個奧斯卡瘋了!

樂高就是有讓人為之瘋狂的魔力!作為全世界第2大的玩具制造商和全世界最大的單一品牌玩具制造商，被譽為丹麥國寶，其品牌也成為了積木的代言詞，其組合化的商業概念與標準+定制的模式廣受如zara等品牌的模仿。

但你可知道，2003年樂高差點死去!如今卻逆襲成全球最有價值的玩具企業，且聽品牌幾何一一道來：

1不僅只是游戲體系，還是可持續商業體系

每塊樂高積木都能與其他樂高積木相連，每個樂高套裝都是樂高宇宙中一個完整的部分。樂高不跟隨行業大溜去費力地制造出曇花一現的產品，而是去創造一個連貫的、可拓展的玩具世界，構成一種親密感和社群意識，從而形成重復銷量。

　2FMC框架，用更少的元素來創新

樂高采用FMC(“完全生產成本值”)，設計師只要不超出FMC的框架范圍，就可以進行任何形式的創新。FMC框架讓設計師能夠按捺住創造單純耍酷的零件的沖動，轉而想辦法用通用積木創造出更多的產品。

其結果，平均每個樂高套裝的零件中至少有70%是由標準的通用積木構成的。而設計師則發現，在FMC有限的范圍內，他們可以有更多的創意，因為，限制了他們的選擇范圍，而給他們指出了一個明確而有效的方向，更有利于產生成功的概念。

這就好像喬布斯堅持蘋果手機的簡約化，用更少的元素來創新，從而成就了上個10年中最有代表性的設計。

3分布式共同創造，構建完整生態

樂高自有創意平臺(LEGO IDEAS)，用戶可以方便的注冊，提交方案說明(通常提交的方案是需要非常詳細，包括圖片、說明)。之后由粉絲投票來決定下一款樂高產品的生產。

樂高還積極和外部合作，如MIT media lab，樂高Mindstorm的交流社群，藉助外部的研發力量縮短開發時間。這種大幅度的開放式創新模式，形成了一個包含供應者、合作伙伴顧問、外圍制造商和教授等的完整生態系。[page]

　　4先服務分銷商，再服務兒童

如果你服務不好分銷商，那你根本就無法接觸到兒童;在樂高集團的分銷商大會上和在管理團隊一系列‘必勝戰役’中，樂高喊出了“聚焦于分銷商客戶，重塑產品競爭力”。

具體地講，就是要努力提高分銷商的利潤，在合適的時間向分銷商發送足夠數量的恰當產品，并創造一個平衡的能深入兒童內心的產品目錄。

　　5自營部落格攻占成人市場

除了兒童，樂高經營部落格The Brothers Brick，耕耘另一利基市場- 成人樂高迷。透過部落格策展的概念，每天至少發表一則新貼文，分享來自世界各地高手的樂高創意作品。樂高用精彩的作品激發更多人想要自己動手創作的熱情，也造就更多的銷售機會。

樂高The Brothers Brick 部落格以創意作品，傳遞品牌無限可能的精神，可愛的日本美少女作品用20,000個積木做成，超級吸睛。

　　6產品+原創動畫+授權IP

2014年推出的《樂高大電影》，你不僅會看到樂高世界觀;同時，你又會在影片里面找到像蝙蝠俠、超人、神奇女俠這樣的授權IP。

通過這種新的模式，樂高不僅在作品創作上更天馬行空，還能把原來的消費者群體從單純的積木愛好者擴大到動畫、授權IP的愛好者。

更重要的是，通過這種模式，樂高以最直觀的方式告訴消費者，樂高的產品原來可以這樣實現那些充滿想象力的故事,進一步向消費者傳遞了“MY OWN CREATION”的理念。

這也正應證了營銷界常說的一句話“客戶購買的不是產品，而是產品背后的價值”，樂高確實做到了。[page]

　7不一樣的消費者體驗

這背后的價值讓人們被樂高所吸引，還有很重要的原因是，樂高玩具可以讓人們實現創作者的夢想，更充分地表達自我，展示自我價值。

樂高玩具給消費者帶來了四種不一樣的體驗：通過玩耍探索自身以及周圍的世界;在親手制作的過程中進行獨一無二的創造;通過模仿代入進入特定故事、角色與世界中，還可以通過樂高建立起與同好者的聯系。

　　8創意辦公室，凝聚人才

樂高獲得如此巨大的成功，離不開其背后人才的力量的支撐，想不想看看這些優秀設計師的工作環境呢?

巨型滑滑梯、隨處可見的玩具模型、極具設計感的會客廳，你會想到這個是辦公室么?

邊玩邊工作，同時亦得到巨大的滿足感，這不正是每個人夢寐以求的工作環境么?怪不得有人說樂高的積木拼砌師是全球最快樂的九大職業之一!

(文章來源：品牌幾何 原標題：從瀕臨破產到全球第二大玩具公司，樂高靠的是什么?)